viernes, 28 de marzo de 2014

Hacienda San Rafael




Esta es una fotografía histórica de la hermosa hacienda San Rafael, data de 1995 cuando todavía la Avenida 134 no pasaba por ahí.
Tenemos nuevas fotos de la Hacienda San Rafael, situada en la carrera 57 # 133-00, sus teléfonos de contacto son: 2 53 40 48 - 2 71 97 00 frente al Paseo San Rafael.



En el siguiente enlace encontrarán una extensa, original y muy valiosa información de la hacienda San Rafael que hemos recopilado para ustedes.








La galería completa la pueden ver en nuestra pagina de lauravision.com, en el siguiente enlace: SAN RAFAEL

El listado completo de haciendas esta en este otro link:


jueves, 27 de marzo de 2014

Mejorando la foto, explicación bien detallada

El objetivo de un trabajo es captar las cosas como son, para esto se necesitan lentes finos, luminosos y costosos con cámaras que respondan a los ISOS altos de forma impecable, además de talento, preparación mucho estudio de imágenes y tutoriales para tener nuestro cerebro lleno de las mejores fotos de modo que cuando las situaciones se van presentando (o creando) van fluyendo las ideas normalmente de manera rápida y casual.

ILUMINACION
Recomiendo tan pronto lleguen al sitio estudien el comportamiento de la luz, ¿De dónde viene? ¿Qué sombras da? ¿Qué superficies reflejan y que colores mandan? ¿Qué exposición se necesita para registrarla o eliminarla? En este caso, noté que el lugar estaba iluminado con balas cenitales de tungsteno, pero la luz grande (a la izquierda que apenas se ve) alumbraba todo el entorno, nótese que dije alumbraba, es decir es una luz sin control que no siempre es la mejor para un retrato.
Y nuestro oficio como fotográfos es saber iluminar NO alumbrar.
Al situar la novia debajo de la bala , la nariz se ve muy grande, y esto se puede remediar de varias formas:
La primera, decirle que se agache más, pero la expresión no va ser la misma.
La segunda, usar una exposición más rápida para matar la luz ambiente, pero la foto cambia.
Tercera , años atrás hubiera usado las sombrillas para alumbrar el lugar completo, y asegurar que todo se viera “bien”, pero la fotografía no registraría lo que verdaderamente ven nuestros ojos, por lo tanto deja de ser natural todo lo que retratemos.
Y la cuarta, pedirle que se mueva un poquito y listo, seguimos conservando la luz ambiente, porque no movemos nuestro setting para nada y ella se podrá mover relajada sin usar poses fuertes que la harían sentir incómoda.


COMPOSICION
Al moverse quedó justo delante de una vertical del marco del cuadro que termina sobre la cabeza, estéticamente no se ve bien, y como a mí me gusta dirigir más que dejar que las cosas pasen, le dije que se moviera otro medio paso, así la vertical se pierde lentamente detrás del velo.

ILUMINACION -2
Para mejorar la luz sobre el rostro acudí a un led bescor de 40 USD ubicada arriba a la izquierda, esta luz tiene la particularidad de dar un haz de luz muy centrado (spot), bueno para una cara, malo para iluminar un grupo, porque se verá viñetado.
El led apuntó al vestido, dejando la cara con sombras fuertes ocasionadas por las balas del techo, para remediarlo, en la segunda toma le dije al ayudante que apuntara el led al rostro no tan de lado. ¿Si ven cómo cambia la sombra de lugar? Sombra que en la foto final la suavice un poco.



En este setting pueden apreciar que la luz va por encima de la cabeza de la novia ocasionando la sombra en la pared que vemos a la derecha, al disparar a una velocidad lenta de 1/30, a f 4, permitimos que la luz existente ilumine la fotografía.


Finalmente, al pasar por Photoshop corregimos las verticales y saqué del cuadro la lámpara que apenas se veía a la izquierda, también aumenté la imagen y le quite esa pequeña parte del tapete que no ayudaba para nada en la composición, era un triángulo que nada que ver. Digo aumenté para conservar el tamaño del archivo, porque si vamos a usar esta fotografía para diseñar un book, simplemente se corta y listo.
También retoqué la toma de la pared, dejarla no hacía mala la foto, pero era fácil hacerlo con un click y la herramienta  J  (los que usamos Cs6), otros segundos más y quité la punta de la mesa a la derecha que tampoco servía de mucho.


Me parece inconcebible un reportaje de boda sin una foto de la novia con su vestido completo, donde se resalten todos sus detalles, ¿Cuánto  tiempo no dura buscándolo y haciéndose las pruebas? ¿No es la estrella ese día? Recuerden no hay novia fea, sino malos fotógrafos.

miércoles, 26 de marzo de 2014

Sesión preboda explicada

LA TECNICA
Esta sesión fue realizada con la Nikon D700 y el tele 135 mm F 2, este lente es MUY especial porque además de ser tan luminoso, y dar un bokeh (desenfoque) tan marcado, permite desenfocar aún más el fondo, apartando así el sujeto de forma extrema.
Recuerden un lente barato, por ejemplo el zoom 70-300 mm f.4.5-5.6 , en 70mm es 4.5 y en 300mm es 5.6, oscurisímo, dos puntos más oscuro, tendrá mucho acercamiento, pero al tener el diafragma tan cerrado el fondo se verá más nítido y el sujeto no se verá tan separado del fondo como con una óptica fina y por supuesto costosa.
El zoom más barato de la Nikon (entre los finos) es el 80-200 mm f 2.8 por $ 1000 USD, es que pagar $ 1.300 USD por el 135 mm, pocos lo hacen, es solo para especialistas, es el  tele ideal para retrato, porque para deporte estaría el zoom f2.8.
Para retrato Nikon tiene también otras ópticas espectaculares con el 85 mm f 1.4  que cuesta $ 1.600 USD y el 105  DC mm f 2 se consigue en $ 900 USD, no lo confundan con el micro 105 f 2.8, este es hecho para micro fotografía, no significa que no se pueda hacer retratos, sino que el 105 DC (Control de desenfoque) da mejores resultados para lo que fué hecho: retrato.
Para estas fotos NO se usó ningún flash, según la luz que hacía se ubicaba a la pareja, buscando que las sombras del mediodía, (las peores para un retrato) fueran los menos duras.
Tampoco usé ningún tipo de filtros, enemigo acérrimo de este lujo que en su mayoría daña la óptica, (skylight de 8 usd) a menos que sean los filtros originales, verdaderos y costosos como el Schneider de $ 350 USD, se usó solo el anillo DC del lente, es decir este lente permite un desenfoque muy romántico con pura óptica genuina Nikon.

EL CONCEPTO
Mostrar el anillo de compromiso es algo que sería bueno tener en cuenta en este tipo de estudios, ese suavizado lo da el lente, NO es psd, en photoshop se intensifican los colores.


Si ven como el sol no cae parejo sobre el sitio, es por las sombras que dan los árboles, incluso hay una fuerte luz en las camisas, pero los rostros no llega el sol de frente, recomiendo ubicar las caras en las sombras.


En un abrir y cerrar de ojos el sol se fué y quedan en sombra, si la cámara está en automático con el exposímetro en average, para esta imagen, ellos hubieran quedado más oscuros, y si trabajan en Jpeg, se arruina la toma, pero si tenemos la lectura en spot o central, es más preciso el resultado y si estamos con NEF (Nikon Electronic Format) el Raw de la Nikon, nos permite hacer más correcciones, como acá que el verde le dí más amarillo que en la foto siguiente.
 


Personalmente me gusta que el trabajo quede variado y muy fresco de expresiones, el verde del fondo le dí más cyan para cambiarle el tono, y como pueden apreciar ese fondo es único con una optica 135 mm F 2, photoshop lo puede hacer, pero se imaginan hacerlo a cada imagen a ver cual compran.



Se expuso para el sujeto, y marcó una lectura de 1/1000 a f 2, por eso el fondo se ve tan claro a 1/4000 seguía sobreexpuesto, pero que era lo importante? El árbol de la izquierda, me gusta porque le da equilibrio a la imagen. Esta foto con el 70-300 f5.6, sería otra foto y el árbol se vería más nítido restándole importancia a la pareja.






miércoles, 19 de marzo de 2014

Exposición múltiple en la Nikon D7000


La cámara Nikon D7000 tiene entre sus menús la opción de hacer hasta tres fotos en múltiple exposición, lo encuentran en el segundo Menú (Menú Disparo) el de la linea verde, en el tercer pantallazo donde dice: Exposición múltiple. 
Esto significa que pueden hacer tres disparos sobre un mismo cuadro y la cámara les presentara un solo archivo "correctamente" expuesto, no hay que hacer cálculos si las luces se traslapan, nada de eso, para eso es la tecnología y hay que aprovecharla, eso sí cada disparo debe estar bien expuesto.
El requisito es que la cámara debe estar en trípode y el artículo, nunca moverse, esta técnica es ideal para sujetos inmóviles.
Las fotos de arriba fueron hechas con un solo flash, en cada foto se disparó una sola vez un solo flash, al estar ajustado en TTL cada imagen quedó correctamente expuesta, me refiero a los brillos que deseaba resaltar.
En la primera foto, la caja de luz de 60 cms cuadrados se ubicó en la parte posterior izquierda, iluminó las hojas y el lomo, observen los nudos como resaltan, el resto del album queda oscuro porque la luz no llega.
En la segunda fotografía, la caja de luz que tenía el SB900, se ubicó a la izquierda y le da volumen a los cisnes y los bordes del cuadro de un lado, el lomo como recibe una luz frontal no resalta los nudos.
En la tercera foto, la fuente de luz viene de la derecha, y también ilumina los cisnes y el cuadro, pero dando sombras al otro lado.
Inmediatamente, después de la tercera foto, el computador de la cámara presenta una sola foto, que en este caso es la 4 (la última, la que tiene mi logo), como pueden apreciar ella hace la sumatoria de todos los disparos, dando la impresión que fuera hecha con tres luces disparadas al mismo tiempo.
Una gran ventaja de dominar esta cualidad que presentan las Nikon es que se pueden ahorrar la compra de muchas luces; la D700 permite hacer hasta 10 fotos en el mismo cuadro. 
Si necesitan iluminar más partes del producto, hagan varias exposiciones de a 3 fotos o lo que permita su cámara, y luego las unen en photoshop.




Pero recalco, la foto que ven, la hizo la cámara luego de tres disparos, solo se usó photoshop para poner los diagramas, mi logo y corregir las verticales en la ultima foto.
Pueden ver más setting de exposición múltiple en los siguientes enlaces de este blog:

LIBRO

RELOJ 

GUITARRA

TENIS

 CICLA

Los invito a cacharriar con la múltiple exposición y no llenarse de tanto equipo.






miércoles, 12 de marzo de 2014

Setting para un libro

TECNICA DE STROBIST


Equipo empleado:
Nikon D700, Zoom 24-70mm en 70mm a F. 8, a 1/90 sg.
Flash en TTL SB 900, con caja de luz de 60 cms.
Disparado con los radio Yongnuo TTL.
Cámara en trípode.

Se cuadra la cámara en múltiple exposición y se hacen 3 disparos, ella automáticamente arroja una foto correctamente expuesta, no hubo necesidad de empalmarlas en photoshop.
La primera foto la caja de luz se ubicó a la derecha detrás.
La segunda a la izquierda atrás.
La tercera por encima atrás.

Las superficies reflectantes delanteras iluminaron la portada de frente.

Como se trabaja en TTL, el computador del flash y de la cámara se sincronizan y siempre dan una exposición correcta.